拍摄这套碧蓝航线新泽西白雪之仪的漫展场照，整个过程其实有很多幕后的细节可以和大家聊聊。这套造型最吸引我的地方在于白色的主色调和轻纱材质带来的层次感，但同时，在漫展这样复杂的室内环境下拍摄也是不小的挑战。
在收到这套白雪之仪的衣物时，第一反应就是分量感十足。头部的蝴蝶结结构挺括，加上了金色的配饰之后，整体的视觉重心会偏向上半身，所以在拍摄时，脖子的姿态和肩部放松就尤为重要。假发方面，浅蓝色的长发搭配刘海，要既能修饰脸型，又要保持轻盈感，为此前期做了不少的打理和分缝工作。
漫展现场最大的难题通常就是背景处理。这次特意选择了场馆边缘钢架结构分明、且采光较暗的角落，利用场馆本身的高挑空来打造一种空间上的辽阔感。通过广角镜头的透视，能够把上方密集的钢架网格和地面的反射光结合起来，让白色的裙子在暗调的场馆中跳脱出来，形成强烈的明暗对比。
妆面设计上，为了契合这套造型的圣洁主题，底妆走得是比较柔和的雾面哑光感，这样在高强度闪光灯的照射下不会出现严重的油光。眼妆部分以大地色打底，弱化了眼线的存在感，更偏向于色彩清淡但轮廓分明的画法，配合上白色的美瞳和通透的唇妆，试图还原角色那种温婉清冷的气质。
说到具体的动作，这次拍摄选择了跪坐的姿态。这种姿势其实很考验对于裙子前摆的整理，稍不注意就会显得堆叠凌乱。铺开的时候要利用好底层的蓬松裙撑，让正面的纱质能自然向两侧散开，形成类似花朵绽放的轮廓。同时双手微微前伸，托举着白色的捧花，配合上大拖尾头纱扫在地面上，在反光地板中形成虚虚实实的倒影，画面整体感会很棒。
现场的光线运用上，场馆顶部那一排排均匀分布的顶灯，正好可以作为非常好的轮廓光使用。拍摄时采用了稍微仰视的镜头，配合曝光补偿，让头饰的蝴蝶结边缘形成漂亮的高光。面部光线用了反光板做侧面补光，确保面部立体感的同时，不破坏整体冷白调的画风。
虽然现场也有不少路人经过，但摄影师利用大光圈和大景深的关系，将背景有效地处理成了干净利落的暗调空间，只保留了灯光亮点和钢架线条，这种拍摄思路是我个人非常喜欢的。常拍漫展的人都知道，在嘈杂的环境下找到一方能让你安静进入角色的空间并不容易，一旦找对了角度和氛围，成片就能传达出那种角色独有的气场。
从服装道具的整理，到妆发的配合，再到现场的抓拍，每一张令人满意的漫展场照背后都有大量的准备工作。这次能够以白雪之仪的形象去体验这个角色，对我来说也是一次非常特别的尝试，能够在漫展的空间里定格下这种蓝白交织的圣洁瞬间，就已经非常满足了。