这组片子出来的时候我第一反应也是跟你一样，我们在拍弗洛洛的时候是不是太过于追求那种艺术化的表达了，但摄影师坚持要保留这种强烈的暗调哥特氛围。为了契合角色本身的风格，这次造型我们基本放弃了那种明亮的二次元打光，用了大面积的背景红光来塑造十字窗的轮廓，再配合场景左侧的暖黄色鸟笼作为唯一的环境点缀。
这套衣服确实做了不少功课，三月兽鸣潮版本的这款服饰细节非常多。最让我印象深刻的是裙子的支撑结构，除了内层的红黑渐变裙摆，外部还有一圈非常显眼的金属圆环骨架，行走的时候带出的摆动幅度和机械感真的非常符合角色设定。假发部分是特意定制的银灰色，编成了粗粗的单边麻花辫，刘海的处理也参考了角色图的那种半遮眉效果。为了整体造型的还原度，我还专门配了颈部的黑色颈圈和深红色的玫瑰装饰，在红衣的衬托下，刚好能突出角色的清冷气质。
拍摄过程中最有挑战的就是那种难以把控的氛围感。现场放了不少烟饼，这种实体的烟雾配合背后的红光，会产生一种朦胧又神秘的压抑感。当时我们为了模拟角色那种从容不迫的冷峻感，调整了很久的手杖握姿。这支长手杖本身就很有分量，加上表面带有金属环装饰，拿在手里对角度要求很高，既要显得轻松毫不费力，又要体现出那种高高在上的优雅。
画面里飘落的红花瓣其实并没有做太多后期添加，更多的还是依靠前期布景时手工撒落产生的质感，包括脚下的散落玫瑰，跟烟雾交织在一起，才把这种略带一丝破碎和华丽的美学表达出来。相比于过度磨皮和特效拉满的数码风，我本人更喜欢这种保留了一些现场真实颗粒感的光影，氛围感反而更强。
其实拍摄这组作品的时候，我们还探讨过一个问题，那就是哥特风是否一定意味着堆砌黑暗元素。在这套弗洛洛的造型里，红的浓烈和黑的深邃形成了一种色彩上的平衡，加上银白色头发的冷色调，反而有一种强烈的视觉冲突感。虽然这一身造型在漫展或者常规外景里非常吸睛，但前提是要找到合适的场景来托住这种美术风格。昏暗的深色背景能够把发光体突出，这也是为什么我们选了这种有红色背光的环境。
在这次拍摄中，我还特别喜欢的一个细节是左侧那个暖黄色的鸟笼，它和主角的冷硬形象形成了一种微妙的对比，像是被囚禁的光，或者是某种隐喻。不过这些比较抽象的感觉我就不去过分解读了，呈现出来的画面已经足够传递我想要的那种感觉。道具的搭配、服装的裁剪，加上摄影师对红黑明暗对比的把控，才最终定格下了这一帧。作为同人爱好者，能在三次元世界里找到合适的角度把喜欢的角色还原出来，本身就已经很有成就感了。