跪坐在這片反光的地板上，冰涼的觸感順著裙襬蔓延上來，我腦海裡反覆迴響著那句“為什麼事到如今我們才能互相理解呢”。這次為了準備這套原神里奧黛塔的至冬風格裝扮，確實花了不少心思。定製的藍白漸變長裙在燈光下呈現出一種清冷的質感，胸前的金色紋樣和精緻的花朵胸飾都需要逐一核對細節。淺藍色的長假髮修剪梳理了很多遍，頭頂那個帶著白羽和橙色點綴的複雜髮飾，必須用很多髮夾才能穩穩固定住。
拍攝這組照片時，我一直在琢磨怎麼用肢體語言去傳遞那種悲傷又孤寂的情緒。第一張照片裡我低頭看著交疊的雙手，雙腿儘量向前伸展，重心微微前傾，這個姿勢其實非常考驗腰腹的核心力量，因為地上很滑，必須繃緊腳尖才能讓高跟鞋呈現出自然的延伸感。到了拍第二張的時候，我換成了單手撐地、另一隻手抬起靠近臉頰的動作。為了讓畫面呈現出更好的曲線，我特意調整了胯部的傾斜角度，將身體的重心壓在右手腕上。鏡頭對準我的時候，我一直在尋找那種帶著哀傷的眼神，試圖把那種無法言說的遺憾透過螢幕傳遞給看照片的人。
漫展現場的冷色調頂燈打在身上，配合著地面上投射出的倒影，讓整個畫面的氛圍感增強了不少。周圍其實都是攝影器材、燈架和來來往往的人，但一旦進入狀態，我就感覺自己真的置身於那片茫茫冰雪之中。穿著這套衣服行動真的非常不易，裙襬的層疊設計雖然好看，但坐下和站起時都要特別小心，防止弄皺布料或者被高跟鞋踩到。那雙帶著綁帶設計的淺色高跟鞋雖然拉長了腿部線條，但在光滑的地板上撐著走位，腳背還是勒得有些痠痛，腳趾也一直被擠壓著。
提到奧黛塔，腦海中總是浮現出孤獨和掙扎的意象。就像帖子描述裡說的那樣，獨自守著回憶，直到最後才換來彼此的理解。在拍攝這組片子的過程中，我試圖把這種遲來的理解融入到每一個低垂的眼眸和每一次呼吸裡。當風吹過裙襬，或者是場地的冷氣吹動髮絲的時候，那種脆弱感是自然而然的呈現。雖然沒有用太多誇張的表情和動作，但每一寸肌肉的控制都在為了貼合那個在冰雪中獨自起舞的靈魂。
這次帶了不少道具，包括身後那個藍色的類似羽翼或魚鰭的裝飾，在側身撐地的時候，為了讓它能完美地呈現在畫面裡，我調整了好幾次角度。拍攝間隙休息時，就算腳踝酸得發抖，但看到相機螢幕上呈現出的那種清冷破碎的美感，還是覺得所有的疲憊都值得了。這大概就是cosplay的魅力所在，用自己的身體去丈量另一個靈魂的深度。現在回看這些照片，依然能感受到當時拍攝時那份沉甸甸的心緒，希望能把這份獨特的氛圍傳遞給大家。