沒修新圖，只能把之前和然也非也一起拍的這組存貨翻出來了。當時看到這個復古樓梯間和旁邊那幅巨大的向日葵畫框，就覺得非常適合哥倫比婭和桑多涅的設定。場景裡有深色的木櫃、十字格的窗戶，還有暖黃色的燈光，整體氛圍特別契合。
拍這組照片的時候，我們在服裝上花了不少心思。桑多涅的造型是藍白相間的裙子，胸前和腰部都有金屬和寶石裝飾，黑白紅的雙馬尾假髮上還帶有白色的交叉綁帶和羽翼髮飾，細節特別多。我這套哥倫比婭則是黑金配色為主，頭上那個帶暗紅花紋和黑色蝴蝶結的軟帽為了保證拍攝不掉，夾了好幾個髮夾。黑金色的露肩大袖子上有金屬邊框和顯眼的紅寶石，雖然行動不太方便，但做動作的時候特別有質感。
第二張照片裡我抱住她的那個動作，我們其實調整了好幾個角度。因為我的袖子很大，很容易擋住她的臉或者破壞她衣服的線條。我們一直在找光線和構圖的平衡，既要表現出角色之間那種親密感，又要讓鏡頭能捕捉到我們服裝的亮點。樓梯的木質扶手和向日葵畫框構成了很好的前景和背景，光影打下來的時候，那種溫暖又帶點神秘的氛圍感就出來了。
和然也非也搭檔非常默契，不需要太多刻意的擺拍，順著角色的性格去互動，就能得到很自然的畫面。出原神裡的角色總是讓人開心，尤其是能和喜歡的搭檔一起還原喜歡的角色。這套衣服的層疊感很強，裡外好幾層，穿上的過程簡直像在拼裝模型，尤其是背後那些金屬配件和綁帶，如果沒有搭檔幫忙，一個人根本扣不上。現場的光線主要來自側面的暖光燈，為了讓人臉不顯得平，我們在臉部角度上磨了很久。其實出外景或者內景，最開心的就是這種和搭檔一起克服服裝和場地困難的過程。我們討論怎麼站位、怎麼利用樓梯的縱深，甚至討論要不要把向日葵畫框作為畫面的主要引導線。現在回頭看這兩張圖，依然覺得當時的那個下午很充實。哥倫比婭和桑多涅之間的羈絆在原神的劇情裡本就有著很多值得挖掘的細節，我們在拍的時候也儘量在神態和動作上往那種氛圍去靠。不管是金髮與黑髮的色彩碰撞，還是黑金與藍白裙裝的對比，都在畫面裡得到了很好的呈現。因為平時修圖比較慢，這次索性就直接發原片出來了，沒有加太多複雜的濾鏡，保留了原本的色調。