這次出公孫離的離恨煙，前期的準備工作比想象中要複雜很多。離恨煙這款皮膚的整體設計偏向國風與水墨感，所以在服裝材質的選擇上，我們儘量去還原那種輕盈飄逸的質感。比如裙襬部分，用的是多層的雪紡疊加，這樣在鏡頭前不僅能有很好的垂墜感，走動或者擺動作時也能拍出那種如煙似霧的輕盈。假髮部分為了做出頭頂的毛流感，花了不少時間做造型定型，藍色的漸變也調了好幾版才滿意。髮飾上的金色圓環和紅色珠串，在佩戴時也需要找準重心，不然很容易在拍攝中途歪掉。
拍攝場地選在了古色古香的實木長榻上，背景搭配了紙燈籠和紅色的花葉，為了貼合負心者當誅這種帶點清冷決絕的氣質，我們在打光上採用了一些暖調，但在人物面部保留了冷白光，形成反差。這種布光方式對膚色的通透度要求很高，所以在妝前打底和定妝上也是下足了功夫，確保在高畫質鏡頭下依然能保持細膩的質感。
手部拿捏古琴的姿勢，為了不讓動作顯得僵硬，我提前找了樂器演奏的參考影片來看，儘量讓指尖的力度顯得自然。琴身的重量也需要控制，不能顯得太吃力，也不能太輕飄。眼神方面，公孫離本身是個靈動的角色，但這套皮膚多了一些沉鬱的感覺，所以面對鏡頭時，收起了平時習慣的笑容，更多是用帶點距離感的視線去交流。
赤足和腿套的細節在鏡頭前也需要特別注意，腳背繃直的角度和腳踝的擺放，需要一遍遍去調整，才能拍出修長好看的線條。尤其是躺在長榻上的那幾張，核心力量要收緊，雙腿懸空還要保持姿態的優雅，其實非常消耗體力。道具古琴和背景裡的花枝，也需要在構圖裡找到平衡，不能喧賓奪主。
這組圖拍攝的時候正值室內溫度較高，穿著幾層紗裙還要戴著厚重的假髮，其實是個不小的挑戰。為了保持妝容的完整度，中途補妝的頻率非常高。在動作設計上，我們嘗試了多種不同的躺臥和倚坐姿勢。比如手持古琴仰臥的角度，需要把腰背挺直，利用腰部的力量支撐起上半身，雙腿抬起形成視覺上的延展，這樣拍出來的構圖才會有張力。而倚坐在榻邊時，重心的偏移和手部支撐的位置都需要精細調整。下半身的腿套和赤足也是一大看點，如何利用腿部線條來引導視線，我們在現場反覆試了不同的角度。手指撥弄琴絃或者捻著花朵的動作，都要配合眼神的流轉，不能顯得呆板。
後期調色時，為了突出水墨的質感和膚色的通透，沒有做太重的濾鏡，保留了木質的紋理和衣料的褶皺。整體色調偏向藍白與暖木色的對比，讓視覺焦點更集中在人物身上。整個創作過程是對角色的二次理解，從服飾的穿戴到情緒的進入，每一次按快門都是和角色的對話。看到最終的成片，感覺前期的琢磨和現場的汗水都值了，也感謝攝影師的耐心指導，捕捉到了很多滿意的瞬間。在這組靜態的影像裡，我希望能夠傳達出角色內心的那份執著與孤傲。完成這套圖，對我在情緒表達和鏡頭感上都有了很大的提升。