這次作品的準備階段，重點放在了流螢的假髮造型和整體妝發的柔和度上。原設的白色捲髮加上青綠色的髮尾漸變，在現實中需要靠分層染色和弧度定型來實現。我使用了大號的電卷棒在發中段做卷，而不是直接在髮尾扣小卷，這樣視覺上能增加頭髮的厚度，避免看起來很毛躁。假髮內部的髮網和固定夾的隱藏也很關鍵，要確保佩戴好後不會露出黑色的邊緣，在側逆光的照射下也能保持輪廓的完整性。
妝容方面，為了還原角色那種清冷又帶著空靈感的特質，我捨棄了過於濃郁的色彩，以大地色做底色，疊加了少面積的青藍色去呼應髮尾的漸變色。眼妝方面刻意弱化了眼線和眼影的邊界感，配合佩戴的自然直徑藍色美瞳，讓眼神顯得更通透，不刻意去畫出濃妝感，這樣即使是在花房偏暖的光線下拍攝，整體妝面也會顯得乾淨且沒有違和感。眉毛則做了淡化處理，改變眉形，讓五官重心集中在眼睛區域。
服裝的還原度很高，這套衣服主色調是深棕色與淺藍白的結合。外套的質地比較挺括，搭配上淡橘色的領結和胸前的金色裝飾釦，讓上半身的視覺焦點非常集中。白色的長袖套開有喇叭袖口，邊緣用青綠色的線條勾勒，不僅增加了層次感，在手部動作時也能展現優美的弧度。下裙的雪紡材質與藍灰漸變過膝襪的搭配，正好平衡了整體的重量感，不至於看起來頭重腳輕。過膝襪的金邊和心形搭扣是非常顯眼的小細節，配合短裙的裙襬長度，很好地修飾了腿部比例，在自然站立或微微側身時都能形成流暢的線條。
道具的選擇上，我搭配了一束以淡藍色繡球和白色雛菊為主的花束，外圍包裹了白色的包裝紙，並用深棕色絲帶繫結。這束花不僅與服裝的藍白主色調完全呼應，與背後場景裡繁盛的鮮花也融為一體，不會顯得花束過於突兀，反而像是一個自然的延伸。在拍攝時，雙手環抱花束的姿態很重要，既不能把花束壓得太死，又要顯得自然放鬆，手指的擺放位置我也在現場反覆調整了幾次，避免花束在視覺上擋住太多身體。
拍攝環境選在一處佈置了木質臺階和白色紗簾的花園。利用上方垂掛的鐵藝吊燈和藤蔓作為背景，底部搭上陽光房裡的綠植。我特意讓攝影師在利用環境光的同時，打了一塊稍小的反光板，把光線從側後方引導過來，既能給假髮製造輪廓光，又不會讓前面的臉顯得過曝。因為白髮的材質反光率很高，所以需要在現場不斷調整光源角度，保證髮絲細節的還原，又避免畫面過於生硬。這次拍攝並沒有採用特別複雜的燈陣，主要是靠自然光源的柔化和反光板的補充，讓成片呈現出比較自然和通透的氛圍。
在鏡頭前擺姿時，我儘量去貼合角色本身那種內斂、安靜的特質。沒有擺出過於張揚的動作，而是透過微側頭、輕輕環抱花束這樣內斂的肢體語言去傳遞情緒。配合鏡頭焦距的選擇，讓人物始終處於畫面中心偏左的位置，留出右側的空間給花卉和紗簾，這樣既規避了人物在畫面邊緣帶來的壓迫感，也讓整體構圖更有呼吸感。為了讓腿部線條呈現更好，我在站立時稍做重心偏移，讓身體形成微S型的姿態，再配合花束，整體狀態顯得非常自然。
後來看原片時，發現有幾張光線透過紗簾在花束上形成了斑駁的光斑，這種偶然的光影效果比刻意的打光更加生動。整組作品從前期準備到最終拍攝都是基於角色設定進行的思考，既有對衣服和假髮這些硬性裝備的處理，也包含了在鏡頭前如何去捕捉屬於流螢的那份情緒。雖然環境中的光源比較難控制，但最終成片能夠達到預想中的柔和效果，還是比較滿意的。