不負聖女之名，這次鳴潮卡提希婭的拍攝我們來到了海邊實景。因為想要契合大小卡同框的畫面感，我和搭檔準備了相當長的時間。這組照片的拍攝環境其實挺有挑戰性的，海風很大，陽光在下午尤其刺眼，尤其是最後那組逆光，為了呈現出光暈打在飄帶和劍上的質感，我們在海水裡站了很久才抓到幾張滿意的。
服裝上的細節非常多，黑色與白色的拼接，還有身上那些藍色的輕紗飄帶。這些飄帶在海風裡很難控制，經常會纏在一起，我和搭檔在拍攝間隙不僅要互相幫忙整理衣服，還要小心別踩到那件非常長的藍色大披風。那把藍色的劍道具很有分量，舉久了胳膊會酸，但為了還原聖女那種戰鬥和守護的狀態，還是得咬牙堅持住。
關於大小卡的同框互動，我們設計了一些動作。第一張跪在沙灘上相擁，想要表達的是聖女之間那種宿命般的羈絆；第二張站著持劍，是想要展現面對未知挑戰時的決絕。搭檔的假髮和精靈耳佩戴都很費功夫，因為要在海邊走動，為了防止掉落，用了不少別針。這些真實的拍攝體驗雖然辛苦，但在看到成片的那一刻覺得都值得了。海水其實泛著泥沙的黃褐色，和遠海的深藍形成了反差，加上逆光時波光粼粼的水面，正好給了這套片子一種不同於常規棚拍的史詩感。作為coser，從妝造到實地取景的每一個環節，我們都希望能最大程度貼近角色本身，不辜負這身衣服。這會是一次印象深刻的創作過程，也希望大家能感受到我們投入的誠意。
這次的拍攝準備其實挺倉促的，鳴潮卡提希婭的這套衣服在細節處理上我們摳了很久。特別是胸前的鎖鏈裝飾和腰部的鏤空設計，為了讓衣服在動態下也能保持貼合度，穿的時候需要兩個人配合調整。搭檔的妝容比她平時要更濃一些，眼影的層次畫了好幾遍，為了強調那種精靈般冷冽的質感，我們捨棄了常規的補光燈，更多是利用海灘的自然光。特別是逆光那組，為了讓邊緣輪廓清晰，人物的站位和鏡頭的高度調整了不下十次，好幾次海浪衝上來打溼了鞋子，但也正好增加了一些實景的生動感。
道具劍的塗裝在日光下會有一些反光，為了不顯得太塑膠，我們在表面做了啞光和漸變處理。拍攝時揮舞的動作也要注意力度，以免磕碰到旁邊的人。在這場拍攝裡，不僅是體力的消耗，更是對專注度的一次考驗。我們要在嘈雜的海浪聲裡聽清對方的指令，還要隨時注意假髮的髮絲會不會糊在臉上影響表情。很多時候，為了一個完美的飄帶弧度，我們得在風裡反覆走位。整個過程沒有太多花哨的技巧，依靠的就是一遍遍的嘗試和對畫面的直覺。把大卡和小卡的氣質區分又融合，是我們這次拍攝最核心的想法。成片裡的每一縷髮絲和每一道裙襬的褶皺，都是海風和真實環境的痕跡，這也是外景拍攝最迷人的地方。