這次拍攝選在了一個極簡的中式盆景背景裡，想盡量還原龍華妃咲那種門主的氣質和清冷的氛圍感。純藍色的背景牆與地面的白色構成了冷暖的對比，為人物提供了很好的展示空間。這幾張照片分別嘗試了站姿、半跪和坐姿，主要想展示這身改良旗袍的線條美感。特別是黑絲的質感在棚拍光下其實很考驗打光師的技術，稍微控制不好就容易反光或者顯得腿型不夠修長，這裡要特別感謝攝影師的耐心調光。
服裝的剪裁很有特點，上半身的刺繡非常精緻，為了保持衣服的平整和貼合度，拍攝間隙其實需要經常調整。那件深藍色的旗袍採用了高領設計，搭配金色的刺繡，在純色的背景下顯得很有層次感。因為布料比較修身，所以在做動作時需要特別注意，不然容易走光或者起褶皺，這也是拍攝這類服裝的一大難點。
道具的配合也是這次拍攝的一個重要環節。高腳花架和盆景自帶一種古典的意境，能夠很好地中和現代攝影棚的冰冷感。坐在灰色的假山石旁邊，搭配綠色的小草，整套畫面的色彩構成非常乾淨。拍攝過程中手部的姿勢和細節處理也比較重要，戴著手套握著一縷頭髮，或者輕輕搭在裙襬上，都能讓角色看起來更有故事感。表情管理上也參考了角色一貫的風格，儘量保持眼神的淡定，嘴角微微上揚，保持那種門主特有的從容感。
因為在棚內拍攝，燈光的角度決定了最終的視覺呈現。攝影師透過調整正面和側面的光源，很好地修飾了面部輪廓，也讓黑絲和旗袍的材質得到了充分的展現。拍攝過程其實不輕鬆，尤其是在保持某種特定角度的站姿或半跪姿勢時，全身的肌肉都需要用力，但好在效果非常理想。
這次的妝造使用了深色長髮和髮髻造型，搭配了藍色的髮飾，整體非常和諧。髮飾的質感在燈光下閃爍，也為人物增添了一抹精緻的細節。此外，為了保證後期能修出完美的膚色，前期在燈光佈置上考慮了很多因素。其實除了臺前的表演，幕後跟攝影師的溝通也十分重要，比如確定哪個角度最能拉長腿部線條，或者哪個姿勢最能突顯整體的曲線。很多看似隨意的動作，背後都需要反覆調整重心和角度。透過這次拍攝，我更加體會到將一個平面角色轉化為立體真人作品的不易。除了服裝道具的準備，如何用身體語言和眼神去傳達角色的性格特質，是拍攝過程中最需要琢磨的事情。這次嘗試了不同的情緒狀態，希望能展現出角色不同角度的魅力。拍攝這套作品讓我對服裝的細節和人物的氣質有了更深入的體會，是一次很棒的拍攝體驗。