漫展現場的棚區光線總是有些硬，但對於出阮梅這個角色來說，冷光源反而能很好地還原出那種清冷的氣質。身上這套藍金配色的衣服細節很多，外披的白色披肩上有暗紋，為了在照片裡顯出質感，拍攝前特意用掛燙機仔細熨平了。內搭的藍色束腰比較貼身，上面的金色刺繡和珍珠項鍊需要戴得端正，否則在鏡頭前很容易顯得雜亂。假髮的打理花了些心思，髮尾的藍色挑染要和原本的黑髮過渡自然，頭上的花朵髮飾也得固定在特定角度，才不會在轉頭的時候穿幫。
戴上藍色長手套後，整個人的儀態會不自覺地端起來。手套的材質比較硬挺，手腕處的金色配飾也增加了分量，拿劍的姿勢就需要更多的臂力去支撐。拍圖二的時候，為了體現角色的氣場，我單腿踩在椅子上，這個動作其實很考驗核心力量，特別是大腿上的藍色腿環，為了讓它的呈現效果更自然，拍攝時反覆調整了好幾次位置，既要保證動作的張力，又要防止走光。手中的道具劍雖然不重，但帶著長長的流蘇和紅黑刀鞘，單手扛在肩上的時候，還是要注意穩住肩膀，避免流蘇打結。
這次和搭檔一起出雙人場照，色彩上的碰撞是最大的亮點。我的藍金偏向冷調，她的紅黑則是強烈的暖色。紅色的露肩裙裝搭配黑色的毛絨披肩，加上頭頂那對巨大的毛絨獸耳，視覺上非常抓人。為了拍出圖一和圖三那種互動感，我們在動作設計上花了不少時間。手指挑下巴這個動作，既要顯得親近，又要有那種從容的壓迫感，眼神的交流必須到位。我坐著仰視她的時候，頸部和下巴的線條在燈光下會比較明顯，攝影師抓拍到了那一瞬間的微妙表情。後來我們交換了站位，我站著俯視她的時候，高跟鞋踩在椅子邊緣，身體重心需要微微前傾，這種反差感讓畫面充滿了戲劇性。
場照和棚拍最大的不同，就在於要快速適應環境光的變化。展館頂部的點光源很多，很容易在臉上打出奇怪的眼袋陰影，我們一邊拍一邊和攝影師溝通調整角度，多利用側光和反光板來補面部的光。紅色的那套因為毛絨材質的反光率比較高，所以我站得稍微側一點，避免吃光。拍攝過程其實挺耗費體力的，特別是穿著高跟鞋在椅子上上下下，搭檔還要一直披著厚重的毛絨披肩，場館裡的冷氣雖然足，但高強度的拍攝還是讓人微微出汗。但看到出片的效果，感覺這些辛苦都很值得。作為經常跑漫展的人，非常享受這種在嘈雜環境裡迅速進入角色狀態，把每一個動作、每一個眼神都落實到鏡頭裡的過程。現場的空氣有點悶，但大家都很專注，這種純粹的創作氛圍讓人很有幹勁。這次的妝容特別強調了眼部的輪廓，眼影的層次在強光下才能顯得深邃，假睫毛選了比較自然的款式，不至於在特寫裡顯得生硬。每一張照片背後，都是對細節的反覆推敲，希望大家能感受到這組場照的視覺張力。