在廈門正式作為全職妹攝拍攝了兩個月，這期間積累了一組涵蓋完全不同的視覺風格的照片合集。今天先放出其中一部分已經整理好的正片，手機裡還有大量未修圖的素材，後續會慢慢分批放出。
這兩個月嘗試了非常跳脫的拍攝風格。有在春季花期拍攝的粉色調和風造型，櫻花和陽光結合，畫面本身就是一種很清透又柔和的狀態。也有在湖邊歐式建築環境下拍的偏清冷哥特風的淺色系雙馬尾造型，拿著毛絨玩具當道具，配合模特的神態和帶點高光的柔光濾鏡，營造出一種空靈且略帶憂鬱的氛圍感。
但是這一期裡我自己最喜歡、也是覺得情緒塑造最成功的一組，其實是在夜晚老城區街邊電話亭拍的這組暗黑霓虹風格。那組照片的棚位其實非常狹窄，電話亭裡垂著彩色的線繩，地上散落著紙片，搭配模特的黑紫色雙馬尾、短裙和黑底厚底皮鞋，在紅綠冷暖交織的市井霓虹燈光照射下，那種孤獨又邊緣的情緒直接拉滿。
這幾套拍攝的難點區別很大。櫻花季的片子需要把握陽光的瞬間，稍微變天或者起風都會影響花瓣的狀態；戶外的哥特風則需要用反光板去壓出那種清冷的質感；夜間電話亭的片子更是極度考驗對複雜環境光影的控制，稍不注意就會把人拍髒。作為攝影師，在拍攝前一定要幫模特把周圍的雜亂干擾處理好，這也是這兩個月我實操下來提升最多的部分。
經常在片子殺青的時候聽到模特或者妝娘感嘆“出正片真的好辛苦”。確實，一套優秀的角色扮演片子，前期準備往往需要比想象中更多的時間，從服裝的裁剪調整、假髮的修剪造型，到妝面的細節推敲，甚至只是道具的一個小部件，都可能要反覆折騰。所以作為一個拍攝者，每次接觸到這種投入了大量心血的造型時，我都會盡力去構思拍攝的角度和氛圍，不辜負模特的每一次信任，也藉此督促自己不斷提高拍攝水準。
目前修的這些只是近期產出的一部分，還有大概三四套不同風格的圖還在後期階段，其中有一組水下攝影的片子需要大量時間去磨合成色，所以先一起發個合集當做這段時間的記錄。這兩個月在廈門收到了很多陌生合作者的善意和認可，每一次現場愉快的交流都是讓我繼續拍下去的動力。
未來也想繼續挑戰更多沒拍過的題材，比如棚拍的高階黑白風、還有融入更多特殊道具的城市廢土風格。攝影是一個需要不斷破圈的過程，與其停留在舒適區裡重複自己，不如多去嘗試一些不同的視覺表達。這也是我給自己的攝影規劃，希望以後能拍出更多有質感有畫面的內容。雖然攝影的過程充滿了未知，但這正是它最有意思的地方。