青と白を基調としたこの衣装を身にまとも、襟元の青いリボンと頭のライトブルーのヘアバンドを整え、撮影はダイレクトに本番へと入りました。丸い純白の台の上に立ち、明るいスタジオのライティングに向き合うと、私は一瞬でゾーンに入り、皆がよく言う「精巧なフィギュア」のような立体感をいかに再現するかを考えていました。
今回出したのは原神のバーバラで、衣装全体は白とダークブルーをベースにしており、視覚的にとても爽やかです。上半身はオフショルダーデザインの白い長袖で、この裁断はデコルテやネックラインを非常に綺麗に引き立て切ってくれます。袖口にはダークブルーの生地が切り替えられており、フチにはゴールドのボタン風の装飾があしらわれ、胸元のダークブルーのリボンと呼応しています。腰元には、あのブルーとゴールドのコンビカラーのアシンメトリーなミニポーチがお気に入りで、腰に巻くことで視覚的にウエストラインを少し高く見せてくれます。スカートの裁断は多層構造になっており、外側の白い裾にはクロスの透かし彫りレースが施され、内側にはダークブルーのプリーツフリルが重なっています。くるくると回ればシルエットがとても可愛くなるはずですが、静止画を撮る際はスカートの裾の落ち感により注意を払う必要があります。
脚元のコーディネートは純白のタイツに、足元の黒い太ヒールのパンプスを合わせることで、脚のラインをよりスムーズに綺麗に見せることができます。純白のスタジオ撮影は、光が均一すぎると衣装の立体感が失われやすいため、実はレタッチとライティングがかなり試されます。幸いにも、今回は現場の光が非常に立体的に当てられていたため、衣装の質感、レース、職人技のリボンのディテールがしっかりと残されました。
台の上でのポージングは平地よりも難しく、重心の安定を保つ必要があります。1枚目と2枚目の写真では、片足で立ち、もう一方の足を後ろに上げるポーズを採用しました。この「片足立ち」のポーズは体幹の筋力がかなり試されます。片足を上げる際、身体のバランスだけでなく、白い生地がシワで散らかりすぎて見えないよう、スカートの裾の位置もしっかりコントロールしなければなりません。両手を広げたり、両手を合わせたりするポーズも、全体が硬く見えず、軽やかさとチャーミングさを持たせるための工夫です。一方、3枚目の写真の一連のアクションでは、両足を広げて立ち、右手を高く掲げて拳を握り、左手を腰に当てるポーズを選びました。比較的自信に満ちあふれた快活な印象です。4枚目は胸の前で両手をクロスさせたキメポーズで、あえて少し防御の姿勢を取ったような遊び心があり、ギャップを表現しようと試みました。
ヘアメイクに関しても細部に特に注意を払いました。ライトブロンドのロングヘアを装着した後、ツインテールの結び方をわざわざ調整し、両肩に垂れ下がるようにしました。ヘアバンドと合わせることで、顔のラインを補正しつつ、衣装の全体的なスタイルともよりよくマッチさせることができます。瞳には鮮やかなブルーのカラコンを装着し、視線がより引き立つようにしました。全体的なメイクは濃くせず、この衣装の爽やかで鮮やかな雰囲気に合わせて、透明感のあるクリーンな印象を維持することを重視しました。
撮影中、私は台の上で次々とポーズを変えていきましたが、片足立ちの時は何度かバランスを崩しそうになりました。幸いにも、何度か重心を調整するうちにコツを掴むことができました。同行していたメンバーから、そこに立っている姿がまるで小さなケーキのようだとからかわれ、スカートの裾の造形も相まって、まさに「フィギュアが現実に出てきた」かのような視覚効果がありました。実はこのような静的なポージングは一見簡単そうに見えますが、その場で静止し続け、何度もアングルを探る必要があるため、長く撮影しているとそれなりに汗をかくものです。
スタジオ撮影が終わり、カメラの中の原画を見返してみると、純白のハイキーな背景の中で、写真全体の空気感が非常にクリアでした。スカートの透かし彫りの多層的なディテールであれ、ライトの下での白ストッキングの柔らかな質感であれ、白飛びによる違和感は生じていませんでした。このホワイト×ブルー系の衣装も、このようなスタイルの中で素晴らしい視覚的表現を得ることができ、プロセスは疲れたものの、コスプレ撮影として非常にスムーズに仕上がったスタジオ撮影体験となりました。