このピンクと白の配色を基調としたアレンジ巫女服に着替えた瞬間、私の脳裏にはたくさんの花びらが舞い散る自然の景色がすぐに浮かびました。今回の桜の屋外ロケーション撮影のニーズに合わせるため、衣装全体には比較的軽くて通気性の良い生地を選びました。これにより、大きな袖や幾重にも重なったスカートを振ったときに、より自然で広がりのある空気感を表現でき、大きな動きによって不自然なしわができるのを防いでいます。頭の上の巨大なピンクのリボンは、実は半分形が固定された硬いヘアアクセサリーです。この素材を支えるにはウィッグの固定技術がかなり試されるため、撮影前にかなりの時間をかけて角度を調整しました。これにより、私が少しうつむいたり、見上げてくるくる回ったりしても、リボンが傾くことなく本来のふんわりとしたボリューム感をキープできるようにしました。
手にした木製の神楽鈴とカラフルなリボンの組み合わせも、非常に見栄えのする小道具でした。手に持って腕の動きに合わせて振ると、光と影を利用して豊かな色彩の軌跡をダイナミックに描き出すことができます。全体的にピンクと白を基調とした視覚的なトーンの中で、これらの鮮やかな色がアクセントとなり、一瞬で見る人の視線を主役に引きつけることができます。撮影当日の天気は最高で、白やピンクの桜の枝の隙間から差し込む日差しが、まるでソフトフォーカスレンズをかけたようなハイキーで上質な視覚的質感を演出してくれました。衣装のデザインが多層構造になっているため、カメラの中で太って見えないように、常に背筋をピンと伸ばし、体幹の重心を調整して、スカートがウエストの帯のコントロールによって自然に広がるように意識しました（一箇所に固まってしまわないように）。
赤いお札を口に咥えたあの特写カットは、実は撮影するのにかなりの労力を費やしました。表情をリラックスして自然に見せつつ、お札が唾液で濡れたり風で吹き飛ばされたりするのを防ぐ必要があり、歯の間に上手く縁を挟み込むテクニックが必要でした。しかし、この少しお茶目な仕草とピンク系で可愛い衣装との間には絶妙なギャップがあり、最終的には一番表情が自然で、瞳に輝きがある一枚を選びました。この衣装の魅力を最大限に引き出せるのは、本来なら静止した状態で伝わる元気で可愛い雰囲気なのですが、私個人としてはやはり動的な瞬間が好きです。カメラマンの高速連写のサポートを受けながら、何度もジャンプしたりリボンを振ったりする動きに挑戦し、最終的にスカートの裾が空中で綺麗に広がり、小道具のリボンの軌跡が最も完璧だった一枚を選び出しました。
このような屋外の自然光の下でのロケーションは、光と影の演出に大きく依存します。幸いにも、カメラマンのライティングとレタッチ（後期調色）のおかげで十分な階調が保たれ、ピンクと白が織りなす衣装の輪郭が美しく照らされると同時に、衣装の中央部分もしっかりと立体的な光影を維持し、ハイライトに白飛びして消えてしまうことはありませんでした。この衣装に着替えたとき、私はまるで童話のような世界観に完全に浸ってしまい、当日の素晴らしい春の光も相まって、全行程が緊迫した撮影というよりは、大自然を満喫するピクニックのようでした。初春の時期に、この二次創作巫女服スタイルの衣装をここまで見事に再現し、さらにハイクオリティな作品（正片）を仕上げることができて、今回の撮影成果には本当に満足しています。