初めてこの500元の魚眼レンズを装着してロケ撮影を行いましたが、完成した写真の仕上がりは本当に期待以上でした。広角レンズがもたらす誇張されたパース感により、本来ならごく普通の街角や地下空間が、一瞬にしてSFや2次元の世界のようなフィルターをまといます。とはいえ、魚眼レンズは確かにじっくりと使いこなしていく必要がある道具です。画面内での人物の位置を少しでもコントロールし損ねると、端の方がコミカルに引き伸ばされてしまい、油断すると一瞬で「ネタ画像製造機」になってしまいます。
今回の撮影は主にドリームコア公園の撮影（スーパーチューブ駅）で行われましたが、環境そのものに非常に強い幾何学感と色彩のコントラストが備わっていました。オレンジ赤色の光を放つ円筒状の小道具に、頭上で交差する木製天井の構造、属性してこの赤黒をテーマにした衣装と濃色の長柄傘の組み合わせは、まさに完璧な相性でした。特にしゃがんで傘を掲げたり、発光する円柱に直接乗ったりしたとき、魚眼レンズ撮影なら周囲の放射状のラインや深みのある光と影をすべて画面内に収めることができ、あの地下のサイバーパンク感を実に見事に演出してくれます。小道具の再現において、濃色の長柄傘、クロススター（十字星）柄の蝶ネクタイ、そしてチャーム付きのトイガンは、どれもウィッグやアイメイクと強い関連性を持たせています。ただ、現場の光がかなり暗く、光源の大部分が赤いドラム缶状のライトや黄色い手すりの反射だったため、カメラの測光やハイライトの抑制にはある程度の技術が求められました。少しでも露出オーバーになると、赤色がくすんで見えてしまいます。
実際の撮影でのポージングについて、コスプレポーズの共有として私の最大の気づきは「動作の幅を大きくしなければならない」ということでした。魚眼レンズ特有の誇張された透視関係により、通常の立ちポーズでは非常に平坦で奇妙に見えてしまうため、頭を上げたり傾けたり、高低差の大きいしゃがみ姿勢やジャンプするような感覚を組み合わせることで、キャラクターの躍動感をできる限り引き出す必要があります。例えば、傘を差して前へ歩き出すカットや、夜の黄色い歩道橋を歩いている写真では、手すりが激しく引き伸ばされて歪んでいるものの、それがかえってキャラクターの持つミステリアスで危険な雰囲気に不思議なほどマッチしていました。
総括すると、この500元のレンズはコストパフォーマンスが本当に高く、非常に新鮮な撮影体験を与えてくれました。構図や立ち位置に慣れるにはまだたくさんの時間が必要ですが、今回は完全にサプライズに満ちた挑戦と言えます。