今回の胡蝶しのぶ コスプレのコスプレ撮影について、レンズが切り取った瞬間にはキャラクターの非常に繊細な特質が捉えられています。セットは伝統的な日本の和室に組まれており、背景の目を引く浮世絵の波と白鶴の屏風が主役となっています。両サイドの格子障子戸に、散りばめられたピンクの桜、形成された赤地に白花があしらわれた和傘が加わり、和風撮影の雰囲気を最高潮に高めてくれています。
衣装に関しては、この白地に黒線の羽織（はおり）はディテールが非常に多く、裾の赤のグラデーションや袖口の黒地に白の斑点模様がとても忠実に再現されています。黒のインナーと袴（パンツ）、さらに足元の白い足袋を合わせることで、着用時の窮屈感も適度で、動きの邪魔になりませんでした。ヘアスタイルについては、毛先にパープルのグラデーションを入れ、同色の蝶の髪飾りと合わせることで、全体のトーンに統一感を持たせました。
今回の撮影では、全く異なる2つの状態に挑戦しました。1つは、手前にある灯籠や青磁の茶器の傍らに正座し、舞台のスポットライトのような質感を利用して、キャラクターの冷徹で自制心のある一面を表現したカットで、視線を引き締め、集中させています。もう1つは動的な表現で、背景を赤いバックライトの環境に切り替え、視線の中心を完全に抜刀のアクションへと移しました。重心をかなり低く落としており、その躍動感あるスナップでは、羽織の裾が自然にひるがえる動きと相まって、体勢のコントロールは想像以上に困難でした。
現場の光と影を巧みにコントロールしてくれたカメラマンの年鴿鴿（ニアン・ゲゲ）さんには特に感謝しています。鋭い光の束を放ちながらも、シーンを真っ暗に落とすことなく、屏風やステージの反射を利用してシャドウ部分のディテールを残してくれました。今回は小道具の配置にもこだわり、左側の紙灯籠や青磁の茶器から、床に置かれた刀、畳の端にある砂利のミニチュア景観に至るまで、すべての要素が画面全体のクオリティのために配置されています。刀を目の前に横に構えたカットでは、鍔（つば）のオレンジ赤が背景の赤光と実に見事に響き合っています。
スチール撮影ではありますが、ポージングにおいてはアニメに登場する軽やかで爆発力のある設定をロールプレイの参考にしました。片足を地面から離し、重心を極限まで低くした体勢をとる際、バランスをキープしつつ、羽織がふわりと舞い上がる瞬間をカメラに捉えさせる必要があり、本番では何度も重心を調整しました。道具の刀を振る際は、怪我をしないように頭や顔の周りを避けるよう注意が必要です。今回の全体的な質感は、このキャラクターの持つ独自の空気感を見事に表現できたと感じています。