今回挑戦した藍夢は、『NARAKA: BLADEPOINT モバイル』で私が最も長く愛用している最推し英雄のひとりです。最初にデザインを見た瞬間、しなやかで優美な雰囲気の中に漂うどこか清らかな冷たさに一目惚れし、自分の手で再現しようと決めました。
撮影工程は想像以上に大変でした。衣装のレイヤーが多く、外側の薄布と内側のグラデーションブルーのサテン地に金属の装飾やストラップが組み合わさっているため、脱ぎ着するだけで10分以上かかります。伸びやかで自然な雰囲気を出すため、あえて中華古風なスタジオセットを選びました。背景の透かし彫り木枠、白梅の枝、散らばった書物などが、キャラクターの気品と見事に調和しています。1枚目の横たわるポーズは、怠惰でありながら品格を損なわない角度を探すのに時間がかかり、腰や腕がかなり疲れました。2枚目の座りポーズは少しリラックスしていて、筆を持って何かを構想しているフリをしていますが、実は足元の白毛布の位置を調整して滑らないようにしていたところです。
今回は光と影の演出にもこだわりました。右前方にある角型の紙提灯から差し込む光が顔を柔らかく照らし、同時に衣装の青と白のグラデーションの層を引き立てています。脚の白いストラップや靴の細部も丁寧に調整しました。こうした小さなこだわりこそが写真に説得力を与えてくれると思っているからです。本当のことを言うと、コスプレは服を着てメイクをするだけでなく、そのキャラクターがその環境でどのような状態でいるかを感じ取ることでもあります。例えば藍夢のような自由闊達で気ままな雰囲気を出すため、撮影中はポーズの計算を控え、意識的に頭を空っぽにすることで、より自然な表情を引き出すことができました。
写真を整理している時に気づいたのですが、こうした仙侠撮影はメイクとヘアスタイルが非常に重要です。お団子の高さやウィッグのふんわり感をしっかりコントロールしないと、頭が重く見えてしまいがちです。今回のメイクは濃くしすぎず、元の肌の質感を残しつつ、ほんのりパールの効いたハイライトを足すことで、温かい光の中で輪郭がより立体的に見えるようにしました。小道具に関しても、床の掛け軸や筆は本物の木材と宣紙を用意しました。配置には時間がかかりましたが、写真に収めた時の質感はデジタル合成とは比べものにならないほど素晴らしいものでした。
実際、コスプレ撮影では毎回ちょっとしたハプニングが起こります。撮影途中で衣装の紐が解けたり、照明の位置がズレたりすることもありますが、チームの仲間たちがとてもプロフェッショナルで迅速に対応してくれたおかげで、納得のいく写真を残すことができました。「天高海闊、思いのまま」という言葉は、藍夢というキャラクターの世界観だけでなく、私が『NARAKA: BLADEPOINT モバイル』をプレイしている時の実感でもあります。ゲームの中では自由なプレイスタイルを選べ、現実の世界ではコスプレを通じてキャラクターへの愛を表現できるのです。
今回の写真の中で個人的に最も気に入っているのは、2枚目の座りポーズのカットです。衣装の全貌をしっかりと見せつつもリラックスした自然体な雰囲気があり、背後の白梅の枝と温かみのある照明の組み合わせが素晴らしい古風な情緒を醸し出しています。もしこのような冷色調と暖色光のコントラストが生む画面がお好みであれば、同タイプのスタジオ撮影のライティングをぜひ参考にしてみてください。今回の藍夢への挑戦で中華風コスプレに関するノウハウがさらに深まりました。今後も機会があれば、魅力的なキャラクターたちに挑戦していきたいと思います。