這組照片是專門為DCST體驗官申請準備的，整體規劃了六種不同視覺風格的拍攝方案。從場景搭建到鏡頭排程，我希望透過影像傳達出漫展文化中多元且飽滿的二次元質感。在這次的方案中，以“鳴潮”的世界觀為靈感背景，但並不侷限於單一角色的演繹，而是嘗試將不同元素融合進自己的鏡頭語言裡。
比如圖一的狐耳持劍造型，主要採用了動感抓拍，配合飄逸的紅色飄帶營造出懸浮感。這個動作其實非常考驗肢體控制力，為了達到畫面中輕盈飄逸的狀態，我需要克服因為道具帶來的重心偏移，反覆練習揮劍動作，幸好合作攝影師非常默契，捕捉到了最自然的一瞬。
圖三則在雪景氛圍上下了不少功夫，重點在於清冷肅殺的環境渲染。為了貼合那種輕盈又凌厲的氣質，服裝選擇了融合傳統元素的剪裁，而在這種動作強烈的擺拍裡，最難的是如何保持衣物的垂墜感與層次感，避免拍出來顯得雜亂。
圖四的藍火特效更是這次挑戰的亮點，拍攝時注重火焰的動態流向和羽毛飄散的瞬間。透過前期的動作設計與後期特效的精準配合，將原本靜態的室內場景變成了火與風交織的競技場。值得一提的是，這組動作不僅要在視覺上保持張力，還需要兼顧服裝褶皺的自然形成，可謂是細節之處見真章。
圖五的機車塗鴉風是我非常喜歡的賽博朋克元素。在充滿工業金屬質感的背景下，透過粉色泡泡糖與噴漆罐的隨性道具，展現出更貼近現代街頭的時尚感。這組照片在色彩上刻意壓低了環境亮度，用高飽和的塗鴉色塊來聚焦視覺中心，有一種打破傳統二次元，走向街頭現實的感覺。
圖六的粉色懸浮造型，則大量運用了數字方塊和畫素化特效。為了呈現出這種夢幻科技的視覺效果，我在妝發上運用了漸變挑染，加上特別定製的科技感綁帶與白藍漸變的亞光材質，配合後期的光汙染光效，讓整個人物彷彿懸浮在半空之中。這樣輕盈飄渺的構圖，對於鏡頭的焦距控制要求很高，好在最終的呈現效果比較夢幻。
另外，這套完整的造型設計，不僅是視覺上的審美表達，也是我在漫展現場與同好互動時的身份名片。為了這次DCST體驗官的申請，我特意在前期溝通階段就與妝造團隊探討了很久，想呈現儘可能豐富的觀感。因為好的漫展拍攝不僅需要個人表現力的支援，同時也需要與展館的燈光、場地進行一個很好的融合。我覺得每一次認真的對待，都是在回應大家對二次元文化的熱愛。現在一切準備就緒，由衷希望能在今年的青島DCST現場，與大家一起感受這場夏日動漫盛宴的狂歡與感動。