風捲起深藍色的百褶裙襬，透過透明傘面，灰白色的天空和遠處的鐵軌連成一線。這組照片是在一個並沒有陽光普照的陰天完成的。鐵軌、碎石、塗鴉牆，這些元素本身就帶著一種粗糲的日常感。我穿著簡單的白藍水手服，別上藍色的小發卡，沒有繁複的配飾，也沒有特定的角色設定，只是將自己置身於這個開闊的場景中。攝影師按動快門時，剛好捕捉到了風穿過頭髮的瞬間，髮絲有些凌亂，但那是真實的風留下的痕跡。
拍攝那天風很大，透明傘在手裡其實並不好控制，但正是這種不可控，讓畫面多了一些真實的生命力。我們走在廢棄的鐵軌上，腳下是嘎吱作響的石砟，兩側是佈滿塗鴉的擋土牆。在這樣的環境裡拍照，沒有太多刻意的擺拍，更多的是在行走、轉身、回眸中去感受當下的氛圍。這種二次元攝影並不需要強行賦予一個宏大的故事背景，它更多是在記錄一種狀態。很多時候，我們習慣了在鏡頭前展現精緻完美的一面，但偶爾這種帶著些許粗糙感、充滿生活氣息的畫面，反而更能觸動人心。
照片發出後，有人問我這是什麼角色。其實，這沒有具體的角色，或者說，每個人都能從中看到自己。我們都在日復一日的生活中尋找出口，無所事事的日子也是我們勇敢的冒險這句話，恰好成了這組圖最好的註腳。在一個看似平凡的下午，逃離城市喧囂，在鐵軌邊吹風，去感受光影的流動，去記錄裙襬飛揚的瞬間，這本身就是一種對日常生活的微小反叛。
作為經常出鏡的人，我很享受這種沒有包袱的拍攝。不需要刻意維持某種人設，只需要把最自然的狀態交給鏡頭。日系攝影的魅力大概就在於此，它不追求極致的華麗，而是講究一種氛圍的共鳴。光線的灰度、皮膚的質感、風的方向，甚至那些沒有被整理好的碎髮，都是畫面的組成部分。生命力的展現並不一定要透過奔跑和吶喊，靜靜地站在鐵軌上，撐著傘，看著鏡頭微笑，同樣也是一種充滿張力的表達。
感謝攝影師能夠捕捉到這些稍縱即逝的瞬間，也感謝那天沒有下雨，讓我們能在鐵軌上完成這場小小的冒險。每一次按下快門，都是在和時間做一次交換。希望看到這組照片的你，也能在無所事事的日子裡，找到屬於自己那份勇敢的冒險。