作為一個在圈子裡泡了好幾年的coser，我基本把妝面分成了五種不同的狀態。每一種其實都對應著完全不同的場景、光線和拍攝需求，並不是說哪種畫法更好，而是為了在不同的視覺環境下呈現最合適的效果。
第一種是正片濃妝。千萬別誤會，並不是為了誇張而誇張，而是因為攝影棚的燈光實在太強了。在那種極亮的光線下，人臉上的平面感會被放大，如果不把高光、陰影和修容加重，拍出來的特寫就會顯得臉平得像一塊白板。這種妝面在現實裡看著真的有點嚇人，但到了燈打下來的時候，就會顯得特別立體。尤其是這種皮衣和絲網元素的造型，濃重的眼妝和深邃的輪廓是點睛之筆，能很好地把角色的氣場撐起來。
第二種是出展cos妝。這其實就是去漫展時畫的妝。漫展現場的光線那是相當複雜，既有室內的射燈，又有各種人群擋光，甚至是室外的自然光。出展妝要比正片妝稍微自然清淡一點，主要為了現場看起來不會很奇怪。當然，根據角色的特性，眼妝部分還是會保持比較重的顏色，否則在那麼多色彩鮮明的展臺和人群中，很容易顯不出該有的銳利感。
第三種是漢服淡妝。漢服造型我平時也會嘗試。做漢服妝造的時候，核心要求是整體和諧。我一般會根據選擇的漢服品類顏色去調整妝容色系，完全走自然淡雅的路線。底妝要清透，眼妝要淡化，唇色也要貼近原本的唇色或者搭配衣服的色系。這種淡妝是為了突出古典的靜謐美，如果畫得太重反而會破壞漢服自帶的古樸和溫婉氣質。
第四種是肖像寫真淡妝。這類就是純粹為了突出五官原本的特點了。拍攝時一般需要找一個明亮的光線環境，比如專業的柔光棚或者窗邊的自然光。妝容會回到一個極簡的狀態，旨在把皮膚的質感、五官的骨骼走向自然展現出來，這非常考驗化妝師對骨相的理解。
第五種我稱之為素顏，也就是最後一種了。這種嚴格意義上根本算不上一款“妝”。基本上就是逛完漫展或者忙完一天回到家，倒在床上，處於那種非常暗的室內暖光環境下，拿著手機隨手咔一張拍下的狀態。照片底色會顯得特別黑，因為光線暗，手機畫素也會被壓制。這就是一個coser卸去華麗外表後，最真實放鬆的模樣。
都說cosplay是一門換裝的藝術，其實更是一門妝面和光影磨合的藝術。從正片濃妝到出展妝，再到漢服淡妝和肖像淡妝，每一層面都需要考慮到下一步的拍攝和展示環境。平時在準備角色造型的時候，我不僅會考慮假髮和服裝的細節，還會早早想好今天是要拍正片還是出去走展，從而決定最合適的妝面方向。
其實正片濃妝看著誇張，但拍出來的效果就是有那個味道，出展妝日常看著和諧，也能在現場和同好近距離互動。漢服淡妝注重那種古色古香的氛圍，肖像淡妝則更側重人物自身的清冷氣質。這種在不同狀態之間的切換，也是玩cosplay過程中最有意思的體驗之一。
當然，我也得吐槽一句，雖然簡單描述了這五種妝面，但實際每次操作起來，從打底到眼妝再到最後的定妝，過程一點都不會輕鬆。特別是夏天，厚重的底妝和濃重的陰影真的很考驗人的耐心。不過，每次看到不同妝面在合適的場景下呈現出該有的表現力，這種辛苦也就完全值得了。