今回の作品は木白先生とコラボした春のロケ撮影で、私ともう一人のコスプレイヤーでアスカと綾波レイという2つの王道キャラクターを一緒に再現しました。「さようなら、すべてのエヴァンゲリオン」というテーマでの撮影だったので、企画の段階では、春の桜という非常にうららかなイメージを通して、重い過去を背负った（背負った）この二人のキャラクターに、穏やかな和解と救いの感情（あるいは解放感）を与えたいと考えていました。
スタイリングと衣装の準備において、この王道の学校制服が再現の最大のポイントでした。白いワイシャツ、深ブルーのノースリーブジャンパースカート（外衣）、そして細長い赤いリボン。さらにアスカの赤いツインテールと特徴的なインターフェース（発信機/髪飾り）、綾波レイの淡いブルーのショートヘア。このようなベーシックなデザインの衣装は一見シンプルに見えますが、質感の再現やフィット感は、実は仕立て屋やスタイリストの腕の見せ所となります。撮影当日は非常に日差しが良く、桜の木々の隙间から（隙間から）光が降り注ぎ、衣装のシワや髪の毛を照らすことで、その明暗のコントラストの質感が日系（日本風）の爽やかなポートレートスタイルにぴったりでした。
屋外でのコスプレ撮影において、最大の挑戦（敵）となるのはやはり「風」です。ウィッグは風で簡単に乱れてしまい、特に私の赤い髪は毛先が重いため、風が吹くとすぐに広がって（炸毛）しまいます。しかし、カメラマンの木白先生はこのような自然環境を活かすのが非常に上手で、「無理に髪を押さえつける必要はないよ。風の中で髪を自然になびかせたほうが、キャラクターの活力やシーンの躍動感が引き立つから」と言ってくれました。一人で手を伸ばして桜に触れる横顔のカットを撮影したとき、ちょうど心地よい微風が吹き抜け、髪の毛と花びらが美しい光と影のレイヤーを織りなし、スナップ撮影されたその一瞬は本当に神秘的な透明感（霊気）に満ちていました。
그리고（そして）、二人で背中合わせに石の台座に座っているカットでは、二人のキャラクターの足元のスタイリングのディテールも綺麗に表現されています。綾波レイは黒のニーハイソックスに白いスニーカーを合わせ、私は白地に黒いストライプのハイソックスにマーチンブーツを合わせました。このような「スクール風」の制服コーデの組み合わせは、オタク文化（二次元文化）においてそれ自体が非常に高い認識度を持っています。石の台座を活かした全体の構図は視覚的にスタイルを良く見せるだけでなく、背中合わせで静かに佇む二人の姿が、原作の人間関係におけるあの絶妙な距離感（疎遠さ）と共存を完璧に描き出しています。
レタッチ（後期処理）についてですが、私個人のこだわりとして、できるだけ控えめに（克制）することを意識しています。過度に誇張されたフィルターや大幅な色調補正は行わず、春の自然光が持つ本来の色温度をそのまま残し、周囲の環境や植物の色彩をほんの少しだけ明るくすることで、写真全体をより透明感（通透感）のある仕上がりにしました。背景の青空、白い桜、そして緑の芝生が美しく溶け合い、青春の息吹が感じられます。木白先生は撮影時のピント合わせが非常にしっかりしており、逆光のシチュエーションであっても人物のディテールが完璧に保持されていました。
实のところ（実のところ）、コスプレ活動をする上で、私が一番大切だと思っているのは「エモーション（感情）の伝達」です。素晴らしいロケ撮影にするためには、衣装や道具のクオリティはもちろんですが、その場の環境やキャラクターの状態と共鳴し合えるかどうかが鍵になります。今回の撮影中、私たちは河川敷に立ち、行き交う歩行者や時折ひらひらと舞い落ちる白い花びらを眺めているうちに、ふと「彼女たちは本当にこのような日常の中で生きているのではないか」という錯覚に陥ることがありました。二次元（架空）と三次元（現実）の境界線が、この瞬間に曖昧になっていくようでした。
成片出来后（完成した写真が出来上がった時）、太陽の光が肩のあたりに均一に降り注いでいるカットが特に気に入りました。うつむいて花を見つめる姿も、静かに座って遠くを眺める姿も、カメラマンさんのレンズを通して、キャラクターのあの絶妙な心の機微（思い）が非常に深く捉えられていました。これこそがポートレート撮影の魅力であり、キャラクターの再現を愛する私たちが追求したい最終的な表現の形なのだと思います。この春にこれほど素晴らしい雰囲気の写真を残してくださった木白先生の多大なるご尽力に、心から感謝いたします。